广告纪录片摄像需注意的几个问题：

　　由于电视的大众化特性以及摄录设备的小型化、普及化使拍摄广告纪录片成为时下电视圈里的热闹行当，许多人摩拳擦掌，大起炉灶。

　　然而，中国电视广告纪录片领域关于真实记录的理论却处在无休止的争论中，广告纪录片创作也陷入了多重困惑之中。“真实”与否仿佛成为了衡量广告纪录片的生死线。

　　拍摄中为了追求“真实”，画面构图、景别、光线都很粗糙，镜头一路摇摇晃晃地走过，只要跟踪拍摄，同期声录音，长镜头纪录，就认为那是真实，就是广告纪录片，这种“真实”观实际上有待商榷。

　　一、现场纪录的“一次性”能力

　　摄像师运用镜头的造型表现手段在寻像器里进行判断取舍，展现现场事件的因果关系，矛盾冲突，以及对精彩瞬间的细节纪录，使其负载的事件通过影像传达出来，体现时代精神，塑造典型环境中的典型人物，这就要求摄像师在事件的场景中要有现场的观察力和判断力，而不是“现场”的机械记录。“现场”拍摄要动而不乱，静而不死。

　　二、摄像机的现场干扰

　　“直接电影”的创作者则是拿着摄影机进入一个紧张的状况而充满希望地等待着危机的发生，在摄影机所拍到的事件中找到真实。不论是“直接电影”也好，“真实电影”也罢，追求“真实”是它们的共同理想，然而事实却往往令人无限地失望。在广告纪录片场景拍摄中，摄像机和工作人员的存在对现场有一种不可抗拒的干扰力。

　　三、纪实也要体现美

　　在广告纪录片拍摄中，从头至尾都在强调纪实，这根弦绷得太紧往往会产生另外一个矛盾，影像是否具备视觉美感。譬如拍摄一所农家厨房，白天的照度都非常低，摄像机根本无法得到正常的细颗粒图像，但这个黑暗的环境却是主人公重要的生活空间。要纪录这样一个场景，“不干扰”对象是不可能的，所谓的“原生态”也是无意义的，因为这样根本无法看到图像。